Meses llevamos hablando de una posible vuelta de Expediente X a nuestras pantallas y parece que el final está ya muy cerca. O eso al menos eso afirman numerosas fuentes que están seguras que FOX confirmará la grabación de una temporada en formato de miniserie en las próximas semanas.
EDITADO: FOX acaba de confirmar que la vuelta de Expediente X es una realidad. La serie volverá con 6 episodios de la mano de Chris Carter y con David Duchovny y Gillian Anderson en el proyecto.
Es mucho lo que se ha hablado sobre este relanzamiento de Expediente X, desde que su impulsor ha sido Chris Carter junto con directivos de la cadena que anteriormente trabajaron en la producción de la serie, como que tanto David Duchovny como Gillian Anderson estarían de acuerdo en volver a retomar sus antiguos papeles de Mulder y Scully. Es más, incluso Vince Gilligan, uno de los guionistas de la serie y posterior creador de Breaking Bad, comentó que le encantaría volver a trabajar en este proyecto.
Por lo visto en estas últimas semanas se han llegado a algunos de los acuerdos finales para hacer posible esta vuelta. Entre ellos el que trataría sobre el argumento de la serie, que se rumorea que se centrará en una trama que se dirigirá a preguntas planteadas durante la serie y las dos películas y que nunca obtuvieron respuesta. Por lo que parece esta era la idea que Chris Carter ha tenido que venderles a los ejecutivos de FOX y ahora todos están en el mismo barco. El otro acuerdo trata sobre la duración de la serie que con toda seguridad pasará a miniserie. David Duchovny ya dejó entrever algo de esto al comentar que le encantaría volver a ser Mulder, pero que no sabía "si tendría el tiempo ni la fuerza suficiente para comprometerse por una temporada entera". La solución ha sido fácil, una temporada de, se cree, sólo 10 episodios, lo que permitiría ajustarme mejor a los calendarios de trabajo tanto de Duchovny como de Gillian Anderson, ya que ambos están triunfando ahora con otras series y no dispondrían de mucho tiempo para este proyecto.Podríamos estar hablando de algo parecido a lo que hizo con 24 y la miniserie de 24: Vive otro día.
Además, la cosa no quedaría aquí, porque parece que en la confirmación de la vuelta de Expediente X también tendríamos de nuevo a Mitch Pileggi como el Director Skinner y a varios de los guionistas originales trabajando en las tramas.
Espero que todo esto no se quede en un rumor, pero todo pinta muy bien para la vuelta de la serie sobre casos paranormales del FBI. Expediente X fue una serie que sobresalió en su tiempo, y una vuelta, aunque sea corta, es un sueño para muchos fans. El mayor miedo era ver como era tratada, pero tiene pinta de que el equipo original está a bordo y seguro que tratan con esmero y cariño esta vuelta. Aunque eso despierta también mi miedo, que he visto la segunda película de Expediente X y sé lo bien y lo mal que lo pueden hacer.
Título original: Jupiter Ascending Año: 2015 Duración: 127 minutos Director: Lana Wachowski y Andy Wachowski Productora: Warner Bros. Pictures / Village Roadshow Pictures / The Aaron Sims Company Reparto: Mila Kunis, Channing Tatum, Eddie Redmayne, Sean Bean, Doona Bae, Douglas Booth, Vanessa Kirby, Jo Osmond, Christina Cole, Spencer Wilding Género: Ciencia Ficción - Acción - Aventuras
Jupiter Jones nació bajo el cielo de la noche, y las señales apuntaban a
que estaba llamada a grandes cosas. Aunque sigue soñando con las
estrellas, su vida se reduce a la dura realidad de su trabajo como
limpiadora de casas y a un sinfín de rupturas problemáticas. Y no es
consciente del destino que la está aguardando hasta que Caine, un ex
militar genéticamente modificado, llega a la Tierra para encontrarla; la
razón es que Júpiter forma parte de una cadena genética extraordinaria
que podría alterar el equilibrio de todo el Universo.
Había leído y oído tan malos comentarios y críticas de El Destino de Júpiter que, cuando me decidí a verla, me esperaba lo peor y la verdad es que, aunque la película no es buena, tiene algo que hace que la puedas ver. Es como si se pasara de mala y diera la vuelta a entretenida. No sé si me explico. No la he disfrutado por su guión o su historia, sino por las risas que me he ido echando viendo lo predecible de algunas partes, lo absurdo de otras e intentando recordar donde había visto antes otras partes.
El Destino de Júpiter, para mí, ha sido sobretodo, una amalgama de otras películas. No me digáis que no. Tenemos los portales de Stargate, la película, incluyendo la estética recargada y opulenta, cuando he visto la escena de Balem Abrasax en su nave al principio, no he podido evitar recordar a Ra en su nave Goaul'd en Stargate saliendo del sarcófago, con todo su séquito. Tenemos ese toque Star Wars que dan las batallas, pero la forma en que la capitana de la policia espacial mantenía el mando y su piloto medio elefante me recordaban al Comandante Ackbar y al copiloto del Halcón Milenario junto a Lando Calrissian. Toda la escena de la burocracia, aunque divertida, ya la había visto muy similar en Guia del Autoestopista Galáctico. ¡Teníamos incluso a Gargoyles! La serie animada de televisión con gárgolas, ¿la recordáis?. Y como no, teníamos The Matrix, mucho Matrix por todos lados.
Porque aunque tal vez de forma The Matrix sea la película que menos se parezca a El Destino de Júpiter, de fondo nos encontramos la misma historia. Que no se yó si será algo que ronda demasiado la cabeza de los Wachowski, autores también de The Matrix. Como pronto nos encontramos al protagonista que descubre todo un nuevo universo oculto para los demás, Neo descubre a Matrix, Júpiter la vida en otros planetas. Ambos protagonistas resultan ser los elegidos en esos nuevos mundos, uno es una especie de dios, la otra es el miembro más alto de la realeza espacial. Ambos son ayudados por personajes de dichos mundos, Trinity para Neo y Caine para Júpiter. Los protagonistas tienen que luchar por su sitio en ese nuevo mundo porque su aparición trastoca cómo está todo organizado, su llegada supone una revolución. Luego tenemos también la existencia de los Agentes o programas en Matrix y los Vigilantes de El Destino de Júpiter, personajes creados para integrarse de forma perfecta, adoptar cualquier forma y aniquilar cualquier amenaza que se les indique (¿No está de acuerdo Sr. Anderson?). No podemos olvidar tampoco la "recolección humana". En Matrix las máquinas cultivaban humanos como forma de energía, en esta película los seres superiores o humanos superiores cultivan planetas y poblaciones enteras para conseguir alargar sus vidas, el tiempo es el recurso más cotizado. Parece un recurso al que han vuelto los Wachowski, como los humanos, sin saberlo, estamos supeditados a fuerzas superiores para las que meramente somos una mercancía. Y ya comentando el final tenemos al protagonista que vive su nueva vida, sabiendo que existe ese otro mundo, pero sabiendo también que no puede decirle nada a nadie. Es más, hasta visualmente el final de ambas películas se parece: en The MatrixNeo cuelga el teléfono y sale volando sobre la gente sin que le vean, en El Destino de Júpiter, Júpiter disfruta con Caine sobrevolando Chicago sin que nadie se dé cuenta. Si hasta teníamos conexiones neuronales con ordenadores, el momento de traición de uno de los buenos y visitas a "oráculos" o similares, que aquí obviamente son las abejas.
Creo que donde más mérito se merece El Destino de Júpiter es en su diseño de producción. Las naves, su movimiento y como cambian de forma adaptándose a los giros. Los diseños de la refinería, los planetas... aunque, como ya he dicho, me recordaban al sobrecargado y egipcio Stargate, o al Star Wars de La Amenaza Fantasma y los modelitos de Amidala, tenían algo propio por otra parte. La mejor parte se la lleva quien diseñara el estilo de lucha y las armas de Caine. Las botas antigravedad y su escudo dan mucho juego visual. Como ya hicieran en The Matrix, los Wachowski demuestran otra vez que coreografiar escenas de lucha es uno de sus fuertes. Es de lo que más he disfrutado.
El problema es que El Destino de Júpiter no es The Matrix. Y mientras la segunda supuso una revolución en el uso de nuevas técnicas en el cine y hoy en día aún es recordada -al menos la primera, cuanto menos hablemos de la segunda y tercera parte mejor-, El Destino de Júpiter es un entretenimiento justito y más que nada porque te recuerda a otras muchas películas.
Hay momentos del guión que no sabes si los han sacado de un fanfic, como lo de las abejas, que sí, quedará todo lo bonito que quieras, pero es muy de fanfic. La verdad es que toda la película podría considerarse un fanfic MarySue de Stargate donde a la protagonista la rescata el chico perfecto, chico perfecto que es encima medio perro -perdón, lobo- y encima tiene alas. Toma ya, supera eso. Y otra cosa, ¿a nadie le ha extrañado que la familia Abrasax sea la única 100% humana? Porque todos los demás que salen o son híbridos -de rata, ardilla, elefante...- o son medio robos, o estan modificados. Tenemos a la realeza humana y a todos los lacayos y súbditos, vamos la gente de a pie, siendo todos inferiores genéticamente, mmm... sospechoso.
Por otro lado, las cosas como son, Caine Wise -¿qué a quién se le ocurrió llamar al medio-lobo Caine? que fonéticamente en inglés recuerda mucho a 'canine', o sea cánido, vamos, perro- será un ex-militar con poco que ofrecer, una vida muy dura, y encima es un fusionado genéticamente medio humano medio lobo -las orejas son adorables-, pero eso sí, al chaval hay que reconocérselo, se ha sacado el Máster Avanzado en hacer entradas triunfales en el último minuto para salvar a la chica. TODAS las veces que Caine aparece para salvarla es siempre de manera espectacular y en el último segundo. Ya sea disparando, destrozando naves, cayendo en picado para cogerla... El que vale, vale, y punto.
No soy muy fan de Channing Tatum, pero aquí hay que reconocerle que para el papel que tiene no lo hace nada mal como Caine. Mila Kunis como Júpiter, pseee, la pobre lo poco que hace es dejarse engañar una y otra vez, o secuestrar, para que Caine llegue justo en el momento exacto para salvarla. Si os fijáis, eso es El Destino de Júpiter, una escena tras otra en la que Júpiter está en peligro, sea por lo que sea, y Caine tiene que ir a salvarla, con entrada triunfal, por supuesto. Agradecer también la aparición de Sean Bean que *SPOILER* por una vez no muere, ¡gracias! *SPOILER*. Ha sido una grata sorpresa encontrarme con la cara de James D'Arcy nada más empezar la película, no sabía que salía, pero vamos, que su papel de 'Hola soy el padre, no me miréis mucho que muero en los primeros 5 minutos', no iba más allá, pero es que llevaba años sin saber nada de este actor y en nada de tiempo le veo aquí, en Agent Carter y en la segunda temporada de Broadchurch. Y como no comentarlo, Balem Abrasax, ese Eddie 'Ganador de un Oscar de la Academia' Redmayne. No podía hacer mucho más. Es divertido, por otro lado, que justo la película en cartelera cuando ha ganado el Oscar haya sido ésta, con una de sus actuaciones más flojas. Cada vez que salía tan sobreactuado en mi mente oía la voz en off de los tráilers diciendo eso de "Con el ganador de un premio de la Academia Eddie Redmayne" y no podía evitar la risa.
En fin, como véis no hay mucho por donde coger a El Destino de Júpiter, pero tan tan mala como la ponían algunos no es. Yo creo que el problema es que los Wachowski se gastaron en ella unos 175 millones de dólares y la verdad, no los vale, ni por asomo. Y claro, eso va a impedir que recaude el dinero suficiente para, al menos, ganar lo comido por lo servido, porque de beneficios me imagino que poquitos. Así que la película queda clasificada como fracaso total. Con una película algo más corta, no tanto efecto y más cuidado en los personajes les podría haber quedado algo decente. Ah! No! Que ya lo hicieron y se llamó The Matrix, que olvido más tonto.
No seré yo quien os diga si debéis verla o no. Es de esas películas que, aunque malas, hay gente a la que les gusta. Yo sigo sin entender el hype por Interstellar cuando a mí me pareció muy vacía de contenido y no tan innovadora como todo el mundo opina. Así que si os gusta disfrutar de películas por lo visual, con El Destino de Júpiter puede que tengáis una oportunidad. Yo me quedo con las escenas de lucha y las entradas triunfales de Caine y poco más. Decidid vosotros mismos.
Si hay un lugar donde dicen que un actor demuestra realmente su valía, ese es sobre las tablas de un teatro en directo delante de la audiencia. Y es a sus 59 años, cuando Bruce Willis debutará por primera vez en un teatro de Broadway con la adaptación de la novela Misery de Stephen King.
La obra está adaptada para teatro por William Goldman, el mismo que se encargó del guión de la película de 1990 de Misery, interpretada por Kathy Bates y James Caan. En esta ocasión el papel del famoso escritor secuestrado por una fan desquiciada será interpretado por Bruce Willis, mientras el papel de la fan estará en las manos de Elizabeth Marvel, conocida del teatro neoyorkino y a la que podemos ver actualmente en House of Cards.
La producción de la obra corre a cargo de Warner Bros. Theatre Ventures, y estará dirigida por Will Frears. Todavía no se sabe que teatro acogerá la obra, sólo que se estrenará en otoño de 2015 por un tiempo limitado.
La verdad es que leyendo esta noticia y con la película de Birdman todavía dando sus últimos coletazos después de ganar el Oscar se vienen a la mente varias ideas. Bruce Willis tiene una prolífica carrera en cine y televisión (no olvidemos aquella Luz de Luna), ha hecho comedia y drama, pero por lo que más le recordamos seguramente es por sus películas de acción en los 80 y los 90. Y sí, me refiero sobretodo a la saga que todos estáis pensando Die Hard, aquí conocida como La Jungla de Cristal, ese Yipikaye Hijo de Puta, creo que es una de las frases que más se recordarán de su carrera.
A lo que iba, que como decía, teniendo como referencia a Birdman -y sin menospreciar para nada el talento de Willis- tenemos a un actor que le busca dar un nuevo aire a su carrera o enfrentarse a nuevos retos, saliéndose del cubículo donde le tenía encerrado Hollywood -el actor ha comentado últimamente que le gustaría alejarse del cine de acción y volver a la comedia. Aunque hay que recordar que fue en el teatro donde Bruce Willis inició su carrera, siendo 1984 la última vez que se subió encima de un escenario, en aquella ocasión en los teatros conocidos como off-Broadway, el circuito menor de Nueva York. Ahora la cosa estará en ver como trata Broadway, el gran circuito teatral y con mayor renombre en EE.UU., a Bruce Willis y si su Misery es bien recibido.
Tal y como suena. ¿Cansado de vivir con tus padres? ¿De compartir piso? Pues ahora puedes hacerte con tu propio pueblo, y no uno cualquiera, no. Se trata de Grantville, un pueblo de Georgia que sirvió de escenario para un episodio de The Walking Dead, en concreto Clear, en la tercera temporada. Tan sólo necesitáis 680.000 dólares y los nueve edificios que forman el centro del pueblo pueden ser vuestros.
Quien ha puesto a la venta este trozo del pueblo ha sido el propio exalcalde, Jim Sells, y actual propietario de estos edificios, entre los que se encuentran oficinas, una farmacia, comercios, restaurantes y bloques de viviendas. Al parecer la crisis azotó muy fuerte a este pueblo que se ha convertido casi por completo en un pueblo fantasma. Fue el rodaje de The Walking Dead lo que le ha insuflado un poco de vida, ya que ahora muchos turistas se acercan para ver de primera mano donde se rodó la serie de zombies más famosa de la televisión y uno de los programas con más audiencia en EE.UU.
Y del turismo y del cine es de lo que parece que va a continuar viviendo Grantville, porque a los tours guiados para fans que organiza el propio Sells se unirá dentro de poco el rodaje de la secuela de The Ring. La idea de la venta es para intentar reflotar el centro del pueblo y que con la llegada de un nuevo inversor los comercios y la vida de estos edificios pueda continuar. En total el comprador se hará con un 90% del centro de la ciudad.
Los interesados tienen toda la información en Ebay y tiempo hasta el 26 de marzo para pujar.
Después de rozar el Oscar con los dedos en El Lobo de Wall Street, Leonardo DiCaprio se enfrentará a un nuevo reto que podría proporcionarle la tan codiciada estatuilla. Se trata de The Crowded Room, donde dará vida a Bill Milligan, primer enfermo de trastorno de personalidad múltiple que usó su enfermedad como defensa en un juicio con resultado favorable.
DiCaprio lleva detrás de este papel casi 20 años y por lo tanto también se va a encargar de la producción de la película a través de su productora Appian Way, junto a New Regency. La historia estará basada en el libro The Minds of Billy Milligan (Las Mentes de Billy Milligan), de Daniel Keyes, que será convertido en guión por Jason Smilovic y Todd Katzberg.
La idea de llevar la historia de Milligan a la gran pantalla lleva años dando vueltas por Hollywood. New Regency tenía desde hace tiempo los derechos del libro, pero no encontraba la financiación suficiente. Y es que esta historia es digna de una película, ya que Milligan fue el primer enfermo de trastorno de personalidad múltiple en utilizar su enfermedad en su defensa y conseguir la declaración de inocencia.
El libro de Keyes en el que se basará la película cuenta la vida de Milligan, y en especial el juicio celebrado a finales de los años 70 en el que se le acusaba de haber violado y atracado a tres mujeres en Ohio. Fue durante la celebración del juicio cuando los abogados de Milligan hicieron que un médico diagnosticara la enfermedad de su defendido, llegando a descubrirse que tenía 24 personalidades diferentes que testificaron en el juicio. El trabajo de sus abogados llevaron a dos de esas personalidades a declararse culpables de los crímenes, sin conocimiento por parte de Billy Milligan. Adalana, una mujer lesbiana, admitió haber violado a las mujeres, mientras Ragen, un comunista yugoslavo, declaró haber llevado a cabo los robos.
Para un actor como Leonardo DiCaprio, nominado cuatro veces al Oscar, pero nunca congraciado con la estatuilla esta puede ser la oportunidad perfecta. El personaje es todo un regalo para cualquier actor si se sabe interpretar correctamente ya que permite dar vida a 24 personajes diferentes todos dentro de un mismo cuerpo. La complicación del trabajo está en dar a cada personalidad de unos rasgos característicos a través de la voz y los gestos, sin ayuda de maquillajes o vestuarios.
The Crowded Room todavía no tiene fecha de rodaje ni director unido al proyecto, aunque James Cameron mostró interés hace un tiempo por esta película, así que no se sabe cuál será su fecha de estreno. De momento Leonardo DiCaprio se encuentra acabando de rodar The Revenant, la nueva película de Alejandro González Iñárritu.
